Description

De Vereniging Rembrandt steunt Museum Boijmans Van Beuningen bij de aankoop van een vroeg werk van de surrealistische kunstenaar René Magritte (1898-1967). Le miroir vivant schilderde hij in 1928. Het is één van de eerste schilderijen waarbij de kunstenaar gebruik maakt van wolkachtige witte vormen voorzien van opschriften. Hierover zei Magritte: “Soms duiden de woorden op een schilderij exacte dingen aan en de beelden vage dingen; of het omgekeerde.” Toch blijft de samenhang van de woorden en de betekenis van dit uitgesproken non-figuratieve schilderij lastig te doorgronden. Magritte lijkt in dit werk het terrein te verkennen tussen woord en beeld. Le miroir vivant is als vroeg en verkennend werk een belangrijke aanvulling op de latere werken van Magritte die zich al in de collectie van het museum bevinden. Als enige museum in Nederland heeft Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam in de afgelopen 50 jaar een belangrijke collectie van surrealistische kunst opgebouwd. De Vereniging Rembrandt hielp het museum sinds de jaren zeventig van de vorige eeuw bij de aankoop van meerdere surrealistische werken waaronder die van Magritte, Dali, Tanguy en Broodthaers. Toen zich dit jaar de kans voordeed om ook een zeldzaam vroeg werk van René Magritte aan de Rotterdamse collectie toe te voegen besloot het bestuur van de vereniging dan ook deze aankoop mede dankzij haar (http://www.verenigingrembrandt... Dura Kunstfonds) ruimhartig te steunen.

'Een schilderij als een katalysator die je fantasie op hol doet slaan.'
Sjarel Ex, directeur Museum Boijmans Van Beuningen

Reason of support

Museum Boijmans Van Beuningen is in Nederland dé plek voor liefhebbers van surrealistische kunst. Dat is mede te danken aan de Vereniging Rembrandt, die het museum sinds de jaren 1970 heeft geholpen bij de verwerving van surrealistische kunst van wereldformaat. Magritte was in Rotterdam al met enkele van zijn meest raadselachtige voorstellingen te bewonderen, maar zo'n woordwerk uit zijn beginfase ontbrak nog.

Thanks to

Aangekocht met steun van de Vereniging Rembrandt (mede dankzij haar Dura Kunstfonds), het Mondriaan Fonds, de Stichting Museum Boijmans Van Beuningen, de Stichting Fonds Willem van Rede, het Prins Bernhard Cultuurfonds (mede dankzij haar Breeman Talle Fonds), de BankGiro Loterij en diverse particulieren

Dura Kunstfonds

Questions

Ziet u een fout? Of heeft u extra informatie over dit object? Laat het ons weten!

Bulletin

De zoektocht naar een vroege Margritte

Bulletin van de Vereniging Rembrandt, najaar 2015, pp. 32-35

Download

Work in context

1 / 3

Op het eerste gezicht lijken ze weinig met elkaar te maken te hebben: Magrittes Le miroir vivant uit 1928 en zijn negen jaar later geschilderde Le modèle rouge III. Toch zijn ze duidelijk familie van elkaar en samen laten ze zien hoe Magritte zich ontwikkelde. Waar de kunstenaar zich in de tweede helft van de jaren twintig bediende van taal in de voorstelling, al dan niet in combinatie met beeld, liet hij de beelden na 1930 voor zichzelf spreken. Wat bleef, waren de verwarring en de poëtische, raadselachtige titels. Zijn dit voeten, zijn het schoenen? En waarom Le modèle rouge III?

René Magritte, Le modèle rouge III, 1937. Olieverf op doek, 183 x 136 cm. Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam. Aangekocht met steun van de Vereniging Rembrandt

2 / 3

Yves Tanguy behoorde met Magritte tot de generatie jonge kunstenaars die halverwege de jaren twintig in Parijs met het surrealisme in aanraking kwamen. Het illusionisme in zijn werk is sterk verwant aan dat van Dalí en Magritte, en hetzelfde geldt voor zijn precieze schilderwijze, maar Tanguy koos een andere weg door zijn droomwerelden op een abstracte manier uit te beelden. Zijn vaak dreigende landschappen, zoals Paysage avec nuages roses, kwamen volgens hem voort uit zijn onderbewustzijn en de herinneringen aan zijn jeugd.

Yves Tanguy, Paysage avec nuages roses, 1928. Olieverf op doek, 81 x 65 cm. Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam. Aangekocht met steun van de Vereniging Rembrandt

3 / 3

Magritte en Dalí hebben elkaar leren kennen in Parijs en hun werk werd al in 1930 samen geëexposeerd. Beiden schiepen bevreemdende beelden en schilderden in een bijna fotografische, gedetailleerde stijl. Museum Boijmans Van Beuningen bezit naast enkele sculpturen en werken op papier niet minder dan acht schilderijen van Dalí, overwegend uit de jaren dertig. Tot de meest raadselachtige hiervan behoort het in silhouetten uitgesneden paar met het hoofd vol wolken, dat de kunstenaar en zijn vrouw Gala zou verbeelden.

Salvador Dalí, Couple aux têtes pleines de nuages. 1936. Olieverf op paneel, 92,5 x 69,5 cm Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam. Aangekocht met steun van de Vereniging Rembrandt